Cómo tocar una armónica

Autor: Charles Brown
Fecha De Creación: 3 Febrero 2021
Fecha De Actualización: 18 Mayo 2024
Anonim
Cómo tocar una armónica - Consejos
Cómo tocar una armónica - Consejos

Contenido

  • La armónica diatónica es más común y más fácil de encontrar, además de ser más económica. Está sintonizado con un tono específico que no se puede cambiar. La mayoría de los armónicos diatónicos están sintonizados en C (C). Entre los tipos de armónicos diatónicos, tenemos los armónicos de blues, temblor y octava.
    • En Occidente, la armónica de blues es la más común; en Oriente es más común encontrar el armónico tembloroso.
  • El armónico cromático utiliza un aparato mecánico para controlar qué agujeros hacen ruidos. Los más básicos, con diez notas, se pueden tocar en un solo tono (como en el caso de las diatónicas), pero los cromáticos de 12 a 16 agujeros se pueden afinar en cualquier tono. Debido a esto, estos armónicos son más costosos que los diatónicos. Una armónica cromática de una marca más conocida puede llegar a miles de reales.
    • Debido a la flexibilidad, los armónicos cromáticos de 12 hoyos se utilizan más en el jazz.
  • Un término común para la armónica es "armónica". Siempre que el contexto sea claro, ambos términos se pueden utilizar sin problemas.

  • Aprenda más sobre la armónica. La armónica es un instrumento de lengüeta que utiliza lengüetas de latón. Las cañas son las que dividen el aire que dibujas o soplas en los agujeros para crear las notas. Se montan sobre una placa específica, que se encuentra en el peine, generalmente de plástico o metal. La boquilla se puede integrar en el peine o, en el caso de armónicos cromáticos, se puede colocar por separado. La cubierta exterior puede ser de madera, metal o plástico.
    • La barra deslizante para armónicos cromáticos suele estar hecha de metal.
    • Las notas varían según el flujo de aire en el armónico, es decir, si inhala o exhala aire. En una armónica diatónica común, con afinación en C (C) cuando se sopla el aire, cambia a G (Sol) cuando se tira del aire. Estas escamas se complementan en armonía, llenándose cada una de la otra sin necesidad de más agujeros.
    • Las lengüetas del interior de la armónica son delicadas y pueden desgastarse con el tiempo. Tocar con cuidado y mantenimiento regular puede prolongar la vida útil.

  • Aprenda a leer las pestañas de armónica. Al igual que las guitarras y las guitarras acústicas, los armónicos se pueden tocar siguiendo una tablatura, que resume las notas en una hoja con sistemas de agujeros y patrones de respiración simples a seguir. Las tablaturas también sirven para armónicos cromáticos, pero en este caso, hay algunas diferencias.
    • La respiración está marcada por flechas. Las flechas hacia arriba indican que debe soplar aire; las flechas hacia abajo indican que debe extraer aire.
      • La mayoría de los agujeros en un armónico diatónico producen dos notas "vecinas" en una escala, por lo que tocar un C (C) y un D (D) en la misma escala es posible si sopla y aspira aire en el agujero correspondiente.
    • Los agujeros están marcados con un número, desde el más pequeño (izquierda) hasta el más grande. Por lo tanto, las dos notas más bajas son 1 (arriba) y (1) abajo. En una armónica de diez hoyos, la nota más alta es 10 (abajo).
      • Algunas notas en una armónica común de diez hoyos pueden superponerse, más precisamente dos (abajo) y tres (arriba). Esto es necesario para poder asignar las escalas correctamente al tocarlas.
    • Las técnicas más avanzadas se marcarán con barras u otras marcas más pequeñas. Las barras diagonales a través de las flechas indican una “curva” (explicaremos más adelante) para llegar a la nota correcta. Las divisiones o barras en la tablatura armónica cromática pueden indicar si es necesario o no mantener presionado el botón.
      • No existe un sistema de tablatura estándar para cualquiera que toque la armónica. Sin embargo, después de practicar bien y conocer al menos un tipo, comprenderá los otros tipos más rápidamente.
  • Método 2 de 3: Técnica armónica básica


    1. Sopla para tocar una nota. Lo primero que debe hacer para practicar es tocar una nota. Elija un agujero o un conjunto de agujeros y sople. Los orificios vecinos se colocan solo para armonizar automáticamente entre sí, por lo que si sopla en tres orificios al mismo tiempo, el sonido será agradable. Practica en un hoyo, luego en varios, para formar acordes.
      • Esta forma de jugar a menudo se denomina "primera posición".
      • Como puede sospechar, los labios controlan el número de orificios que se tocan. Para tener más control sobre las notas tocadas, también debe usar la lengüeta para bloquear los agujeros. Esto será explicado despues.
    2. Inhala y exhala para cambiar las notas. Recuerda tirar del aire suavemente entre las lengüetas, inhalando para subir cada nota en un tono. Tirando y soplando aire a través de la boquilla, puede tocar todas las notas que puede emitir la armónica.
      • Esta forma de tocar se denomina "segunda posición" y se utiliza mucho en riffs de blues.
      • Si tiene una armónica cromática, practique sus patrones de respiración manteniendo presionado el botón deslizante para poder controlar mejor las notas que emite.
    3. Intenta jugar una escala. En una armónica diatónica afinada en C, la escala varía de cuatro (hacia arriba) a siete (hacia arriba). El patrón se repite con una excepción en el séptimo hoyo, donde se invierte (primero adentro, luego afuera). Esta escala es la única completa en una armónica diatónica, pero puede tocar música de otras escalas, siempre que las notas faltantes no formen parte de ella.
    4. Práctica. Siga practicando escalas y notas individuales hasta que se sienta cómodo tocando solo una nota a la vez. Cuando tenga un buen nivel de control sobre el instrumento, elija algunas canciones para tocar. Las tablaturas “Oh, Susanna” y “Mary Had a Little Lamb” son sencillas y se pueden encontrar fácilmente en línea.
      • Intente agregar textura tocando varias notas a la vez. El siguiente paso en su práctica es relajar ligeramente su control y agregar dos o tres acordes de notas a las canciones que ha estado practicando. Para eso, tenías que tocar dos o tres agujeros a la vez. Esto le ayudará a desarrollar un mayor control sobre la boca y la respiración, y las canciones serán más interesantes de escuchar.
        • ¡No toques todo en acordes! Intente agregar un acorde al final de un verso o frase. Lo más importante es sentirse cómodo al cambiar de notas únicas a varias.

    Método 3 de 3: Técnicas avanzadas

    1. Tomar clases. A partir de ahora, aunque puedes seguir practicando por tu cuenta, mejores resultados aparecerán más rápido si tomas clases con un músico profesional. Las clases pueden variar en precio y frecuencia; no dude en cambiar de profesor, si es necesario, hasta que encuentre uno que se adapte a su estilo.
      • Incluso con las clases, puede seguir utilizando guías y otros tutoriales para complementar su práctica. No hay razón para abandonar lo que ya haces solo porque estás tomando clases con un profesional.
    2. Omitir hoyos. Es fácil mantenerse en el mismo patrón de soplar y jalar aire, pero para tocar música más compleja, necesitará practicar saltando algunos hoyos. Elija una canción que requiera que se salte uno o dos hoyos, como el clásico americano "Shenandoah", que salta del cuarto al sexto hoyo cerca del final de la segunda oración (considerando un diatónico estándar afinado en C).
      • Para saltar, empuja el armónico ligeramente hacia afuera y regresa a la misma posición (para que también te familiarices con la posición en cada hoyo). Detenga el flujo de aire sin mover la armónica (para practicar más el control de la respiración).
    3. Toque con ambas manos una forma ahuecada. Al principio, es común sostener la armónica con el dedo índice y el pulgar (de la mano no dominante), deslizándose mientras toca. Sin embargo, para mejorar su técnica, debe sostener con ambas manos, doblando las palmas. Coloque la palma de su mano derecha debajo de su pulgar izquierdo, luego coloque el lado de su palma derecha a lo largo del izquierdo para que sus dedos puedan curvarse alrededor de su dedo meñique izquierdo. Esto creará un "agujero de sonido" que se puede utilizar para alterar el sonido que proviene de su armónico.
      • Agregue un suave trino o llanto al golpear el agujero, abriendo y cerrando. Utilice esta técnica al final de un verso para agregar más emoción o practicar como desee.
      • Para crear un efecto de silbido, comience con el orificio de sonido abierto, luego cúbralo y ábralo nuevamente una vez.
      • Reproduzca un sonido suave y silenciado dejando casi todo el agujero cubierto.
      • Probablemente notará que esta posición lo obliga a mantener el armónico en ángulo, con la punta izquierda apuntando ligeramente hacia abajo y hacia adentro. Esta posición también lleva a otras técnicas, así que aprovéchala.
    4. Aprender el bloqueo del idioma es una excelente manera de convertir notas aisladas en hermosos acordes sin romper la nota original. Use el lado (cuchilla) para bloquear algunas notas en un acorde y luego levante una parte de la lengua para agregarlas. Esta técnica requiere práctica, pero su posicionamiento en la boquilla debe favorecer el lado de la lengua de forma natural.
      • Comience abriendo la boca para cubrir los primeros cuatro agujeros de la armónica. Con la lengua, bloquee los agujeros uno al tres y toque una nota en el hoyo cuatro. ¿Fue el único sonido emitido desde el hoyo cuatro (hacia arriba)? Si es así, jugaste correctamente. Cuando sepa cómo hacer esto fácilmente, toque una nota prolongada y levante la lengua en el medio para lograr una armonía completa.
      • Los bloques de lengua se pueden usar para cambiar y hacer un estilo de lunares o vals. Puede cambiar entre notas individuales o cualquier otra cantidad, ya que hay una gran flexibilidad. Practica hasta que te sientas cómodo improvisando con cada canción.
    5. Aprenda a "doblar" notas. Esta es probablemente la técnica más avanzada en términos de práctica. Bend es el arte de cambiar las notas del armónico haciendo que el aire fluya más nítido y firme. Los profesionales de la armónica pueden realizar una diatónica en una cromática con solo la curva. En este punto, concéntrate en tocar notas planas para tu repertorio.
      • La técnica básica para doblar una nota es abrir un poco la boca e inhalar por el orificio que desea utilizar. Haga una nota cruzada y presione sus labios hasta que note que está cambiando. Al presionar o soltar los labios, podrá controlar el tono de la nota.
      • Tenga cuidado con doblarse. El aire pasa bruscamente a través de las cañas y puedes aflojarlas o aplastarlas fácilmente, dañando tu instrumento. Se necesita paciencia y cuidado para encontrar un equilibrio entre no agacharse o hacerlo con demasiada fuerza.

    Consejos

    • Como ocurre con la mayoría de los instrumentos, es común que el sonido no sea agradable al principio. Cada persona tiene tiempo para aprender. Practica todos los días y no te rindas.
    • Al doblar las notas, respire bien, debe tener un buen apoyo y pulmones fuertes para sostenerlas.

    Wikihow relacionado

    • Cómo tocar la grabadora

    Otra eccione Eliminar tu cuenta de Houe Party e muy fácil i etá uando un iPhone. Puede eliminar u cuenta directamente a travé de la aplicación. i etá utilizando una computador...

    Otra eccione Lo gnomo de jardín on adorable etatua de cuento de hada detinada a proteger u codiciado jardín y mantenerlo libre de daño. i bien el gnomo corpulento y barbudo tradicional ...

    Interesante